Le sculture di Kathy Butterly sono minuscole capsule del tempo della vita così come la vede lei

  • Apr 15, 2023
click fraud protection

Come studente universitario al Moore College of Art & Design di Filadelfia, Kathy Butterly pensava che sarebbe stata una pittrice a olio, non una scultrice. “Non avevo mai visto opere in ceramica che mi commuovessero”, dice. “I pezzi a cui ero stato esposto erano per lo più utilitaristici e 'terrosi'. Volevo fare arte così idee trasmesse”. Ma una mostra di sculture del 1984 dell'artista viola Frey ha cambiato tutto Quello. "Ho visto come i materiali ceramici potevano risolvere la mia esigenza di lavorare sia bidimensionalmente che tridimensionalmente", afferma Kathy. "L'argilla è un materiale così espressivo."

campioni di colore smalto realizzati dalla scultrice kathy butterly nel suo studio a new york, ny il 1 maggio 2019

Un campione dei molti smalti di Kathy, che secondo lei sono migliaia.

Chris Sorensen/Redux

Quattro decenni dopo, Kathy ha scolpito la propria vita fuori dalle righe, creando evocative ceramiche da studio mentre divideva il tempo tra New York City e il Maine, prendendo ispirazione da essa. "Le contraddizioni sono importanti per il mio lavoro, e questi due poli opposti sono delle vere influenze", dice Kathy. “A New York assorbo le intense energie, i graffiti, i suoni. Nel Maine, ho un giardino e osservo lo sviluppo dei bulbi e l'impollinazione delle api. Osservo come i petali brillano come gli smalti che uso: come sono folli i colori in natura! Tuttavia, per Kathy, l'ispirazione non si limita alla geografia. "Attualmente, sto pensando molto all'ambiente, alla politica e alla società: quanto è tutto incasinato, ma anche quanto è bello", dice. "Ci sono sempre dualità."

instagram viewer

kathy scultura cinetica blu burrosa

Cinetico blu, solo un esempio del suo cubo caratteristico e delle sue sculture in forma fusa

per gentile concessione dell'artista e di James Cohan, New York. Fotografia: Alan Wiener.

Artisti fiorenti

Vita di campagna è orgogliosa di essere una delle 12 riviste Hearst che collaborano con il Whitney Museo d'Arte Americana per amplificare le voci delle artiste donne in onore della Giornata internazionale della donna 2023. Per questa storica collaborazione, ogni artista ha contribuito con un pezzo che sente parlare del nome dell'iniziativa: THE ART OF MOVING FORWARD. Le donne non stanno solo sopravvivendo, ma prosperano, andando sempre avanti per guidare, definire e plasmare un mondo stimolante, e questi artisti lo esemplificano.


logo jonnie walker

Questo programma è presentato in collaborazione con Johnnie Walker, che ha assegnato più di 1 milione di dollari in sovvenzioni alle imprese di proprietà femminile e sta aiutando le donne a superare le barriere storiche mostrando storie dei loro progressi.