Denise Carpentier
Ogni mattina prima dell'alba, Denise Carpentier scappa nel piccolo attico nascosto sopra la cucina di casa sua vicino ad Albany, New York, e trascorre le ore successive a decorare le terraglie color crema da lei create mano. "L'attico non è mai stato progettato per essere utilizzato solo per riporre oggetti", afferma Denise, che 10 anni fa ha trasformato lo spazio inutilizzato in un tranquillo santuario di famiglia e in uno studio d'arte privato. "Mi piace lavorare in studio la mattina presto, prima di preparare i bambini a scuola. Quando i miei figli erano più piccoli, ascoltavo i libri su nastro e li lasciavo giocare nelle vicinanze mentre mi sedevo vicino alla finestra dell'abbaino e dipingevo le mie ceramiche ".
Nella foto: Denise Carpentier firma il suo lavoro con il suo cognome da nubile, Keegan, per distinguerlo dal lavoro del marito artista.
Piatto Pearlware
Per questo artista autodidatta - e madre multitasking - il più grande piacere nel realizzare ceramiche arriva nella fase finale della produzione processo, quando la sua pennellata sicura e costante trasforma i suoi piatti, ciotole, tazze, piattini e rotelle al pepe in opere uniche nel loro genere arte.
Nella foto: Una riproduzione di un design del 1840, questa piastra è modellata con un motivo a conchiglia in rilievo anthemion e decorato a mano.
Tazze alla fragola in stile londinese
Mentre molti altri ceramisti - tra cui il marito, il collega artigiano e il membro della Country Living Guild Don Carpentier (aprile 2000) - trovano il loro massima soddisfazione nel modellare l'argilla, nella formulazione di smalti o nella sperimentazione di nuove tecniche di cottura, Denise delizia nel decorare il pezzi. "Anche se creo ogni pezzo di ceramica dall'inizio alla fine, la vera gioia per me arriva nel fatto che questi meravigliosi fiori e forme appaiono davanti a me."
Nella foto: Il motivo a fragole sulle tazze e sui piattini in stile londinese è preso in prestito da una teiera della metà del XIX secolo.
Supplies
La produzione di ceramiche è ormai uno stile di vita sia per Don che per Denise Carpentier. Entrambi gli artisti lavorano con la stessa argilla bianca a fuoco basso, usano gli stampi per creare forme classiche del XIX secolo e finiscono a mano molte delle loro forme su un tornio rotante del design di Don. La distinzione sta principalmente nelle tecniche di decorazione. Don, le cui ceramiche più conosciute replicano il periodo mochaware, decora la ceramica non cotta con scivolo colorato (argilla liquida) mentre i pezzi sono sul tornio. "I miei pezzi, invece, sono decorati dopo sono sparati nel forno ", spiega Denise, le cui delicate pennellate ricordano la facile arte evidente nella terracotta dipinta a mano dei vasai inglesi dei primi del XIX secolo.
Nella foto: Sebbene alcuni colori di vernice storici siano ancora disponibili, Denise ha imparato a replicare altri colori d'epoca.
Dipingere un piatto
Una volta decorati, i pezzi vengono rifusi con una glassa traslucida color cobalto che conferisce alla ceramica il cast leggermente bluastro tipico delle perle d'epoca.
Nella foto: Ispirato da motivi storici, Denise disegna a mano libera ogni disegno e dipinge ogni pezzo singolarmente.
Ciotola con piede in stile londinese
I disegni policromi di Denise sono ispirati a pezzi antichi, molti dei quali della sua collezione. "Sono costantemente alla ricerca di esempi originali di terracotta dipinta a mano del XIX secolo, decorata a mano", afferma. "Ogni pezzo diventa il mio nuovo preferito."
Nella foto: La grande scodella in stile londinese, con i suoi delicati dettagli floreali, non è che una delle forme autentiche del XIX secolo offerte nella collezione di perle di Denise Carpentier.
Il lavoro di Denise
Il semplice atto di creare arte è la realizzazione di un sogno di lunga data per Denise. "Volevo frequentare un corso d'arte al liceo", ricorda, "ma un consulente mi ha consigliato di attenersi a ciò che conoscevo meglio, che a quel tempo era matematica e scienze". Durante la pratica come Fisioterapista, ha soddisfatto le sue inclinazioni creative con il ricamo, il cucito e un corso di una settimana di pittura su tole, una tecnica che si traduce bene nella pittura su ceramica. Ma dopo l'arrivo del suo primo figlio, Denise ha trovato una nuova motivazione per realizzare il suo potenziale artistico: la voglia di lavorare a casa.
Nella foto: Una varietà di forme e modelli classici.